Ciao, sono Manuel!
Musicista, Insegnante di Meditazione e Mentore Consapevole per Musicisti.
Sono un chitarrista classico italo-sloveno, nato nel 2001. La musica è stata parte della mia vita da quando avevo cinque anni: sinceramente non riesco a ricordare un momento senza la chitarra in mano.
Ho scoperto la meditazione nel 2020, poco dopo essermi trasferito nei Paesi Bassi per continuare i miei studi musicali. Ciò che è iniziato come una semplice curiosità è presto diventato uno strumento potente per la concentrazione, la calma e la resilienza, sia nella vita quotidiana che durante le esibizioni. Due anni dopo, un evento personale ha cambiato tutto: mio padre e mio fratello sono stati coinvolti in un grave incidente in moto. Quella esperienza è diventata il momento in cui ho capito quanto profondamente avessi bisogno di pratiche che potessero supportare la mia chiarezza mentale, stabilità emotiva e calma fisica, non solo come persona, ma anche come musicista.
Da quel giorno, la consapevolezza, il lavoro sul respiro e la consapevolezza corporeo sono diventati essenziali nel modo in cui vivo e pratico.
Perché faccio questo lavoro:
Come esecutore, ho provato in prima persona la tensione mentale, il dubbio di sé e l'ansia da prestazione che molti musicisti portano silenziosamente. Che si tratti di paura del palcoscenico, mancanza di concentrazione, esaurimento creativo o tensione fisica nel corpo — ci sono passato. E so che c'è un modo migliore.
Attraverso questo progetto, Il Musicista Centrado, aiuto i musicisti di tutti i background ad accedere a strumenti pratici per:
Rimanere calmi sotto pressione
Riconnettersi emotivamente con la propria musica
Ridurre il rumore mentale e il pensiero eccessivo
Costruire una relazione più consapevole e intenzionale con il proprio strumento
Il mio percorso:
Nel 2024, sono diventato un insegnante di meditazione certificato con Arhanta Yoga. Ho anche completato la mia formazione come Terapista Craniosacrale (CST1), approfondendo la mia conoscenza del sistema nervoso, dell'elaborazione emotiva e dei modelli di tensione fisica. Queste competenze mi permettono di guidare i musicisti attraverso tecniche somatiche, metodi di profonda rilassamento e strategie di pratica consapevole per sostenere sia la crescita artistica che il benessere interiore.
Come chitarrista classico, mi piace anche comporre e trascrivere musica. La trascrizione mi aiuta ad esplorare il linguaggio espressivo di altri compositori, mentre la composizione mi consente di plasmare la mia voce e scoprire nuovi territori sonori.
Creiamo calma insieme
Qualunque sia il tuo background, strumento o livello di esperienza, sono qui per aiutarti a creare una relazione radicata, intenzionale e soddisfacente con la musica. Che tu stia lottando con lo stress, la tensione, o semplicemente cercando maggiore presenza e chiarezza nel tuo suonare, mi piacerebbe supportarti.
Scorri verso il basso per esplorare le mie sessioni private e il percorso di 6 settimane.


Supporto Consapevole
per Musicisti
Scopri come la meditazione e la consapevolezza per musicisti possono ridurre l'ansia da prestazione, migliorare la concentrazione e trasformare il tuo rapporto con la musica e la pratica. Che tu stia lottando con stress, ansia, affaticamento mentale, tensione fisica o blocchi creativi, queste sessioni offrono supporto mirato per aiutarti a sentirti più radicato, presente e connesso alla tua musica.
Cosa succede in una sessione privata?
Ogni sessione privata di meditazione per musicisti è personalizzata per aiutarti a calmare il tuo sistema nervoso, ridurre lo stress musicale e sviluppare strumenti per la concentrazione, la presenza e la chiarezza emotiva sia nella pratica che nella performance.
Utilizza semplici tecniche di respirazione per regolare l'ansia prima delle esibizioni
Applica metodi di consapevolezza focalizzata per approfondire la presenza musicale durante la pratica
Rilascia la tensione fisica attraverso la scansione corporea e il radicamento somatico
Passa dal sovra-pensare al sentire, riconnettendo emotivamente con il tuo strumento
Coltiva abitudini sostenibili che sostengono calma, chiarezza e flusso creativo
Invece di fornire consigli universali, costruiremo insieme una pratica e delle routine personalizzate basate sulle tue esigenze, sfide e contesto musicale. Queste sessioni sono ideali per i musicisti che vogliono avvicinarsi al loro mestiere con maggiore intenzione, calma e resilienza.


Vuoi andare più a fondo? Allora scegli
Il Musicista Calmo — un Viaggio Interiore di 6 Settimane
Questa esperienza immersiva è progettata per guidarti passo dopo passo verso un modo di fare musica più rilassato, centrato e ispirato. Il programma include:
6 sessioni settimanali individuali (dal vivo, 45–60 minuti ciascuna)
Micro-pratiche quotidiane per integrare la consapevolezza nella vita quotidiana
Meditaizioni guidate personalizzate (inviate a te ogni settimana)
Prompts e riflessioni personali
Sostegno continuo tra le sessioni
Due sessioni di coaching extra GRATIS!
Se sei pronto/a a costruire una pratica interiore sostenibile, che supporti le tue prestazioni, creatività e benessere emotivo, questo è il posto perfetto per iniziare!
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I posti sono limitati e l'iscrizione anticipata si chiuderà una volta riempiti.


Recensioni
Scopri cosa pensano i musicisti riguardo il
Viaggio di 6 Settimane
"Ciò che mi ha sorpreso di più è stato quanto questa esperienza abbia influito sulla mia vita quotidiana, non solo sulla mia musica. Le micro-pratiche mi hanno reso più presente, il journaling mi ha dato intuizioni sulle mie abitudini e le meditazioni guidate mi hanno aiutato ad affrontare l'ansia da prestazione in un modo nuovo. Questo viaggio è stato davvero trasformativo."
— Jonas R., violinista & musicista da camera
"Prima di questo viaggio, mi sentivo costantemente sopraffatta nella sala pratica. Il programma Calm Musician mi ha aiutato a riconnettermi con il mio corpo e a respirare attraverso la tensione invece di combatterla. Ora mi avvicino a me stessa e allo strumento con più chiarezza, concentrazione e calma. Ha cambiato il modo in cui mi preparo e mi esibisco."
— Elena M., pianista & studentessa del conservatorio
"Pensavo che lo stress fosse solo parte dell'essere un musicista serio. Questo programma ha dimostrato il contrario. L'approccio di Manuel è profondo, personale e molto reale. Ho trovato un senso di calma che non pensavo fosse possibile nella mia carriera."
— Chiara S., violoncellista professionista
"Manuel mi ha dato gli strumenti per affrontare l'ansia da palcoscenico senza chiudermi. Ora ho un processo di cui mi fido, un modo per connettermi con il mio corpo, concentrare la mia mente e godermi realmente il palcoscenico. Ogni musicista dovrebbe passare attraverso qualcosa del genere.
— Tomás V., chitarrista & insegnante
“La maggior parte del tempo, ci troviamo coinvolti in un turbine di distrazioni esterne che allontanano la nostra attenzione da ciò che conta davvero. Che ci rendiamo conto o meno, questo può influenzare la nostra concentrazione e il nostro focus quando studiamo o ci esibiamo. La meditazione e la consapevolezza sono modi potenti per contrastare questo—soprattutto quando applicati alla musica. Questo è il percorso che offre Manuel Bon: imparare a essere completamente presenti nel momento mentre si fa musica.
Nel corso di sei settimane, il programma mi ha guidato verso quell'obiettivo. Ho vissuto un vero cambiamento nella mentalità e nel focus—mi sento più radicato nel qui e ora, più in grado di gestire l'ansia da prestazione, costruire fiducia e godere genuinamente di fare musica. I benefici sono andati oltre la mia musica, influenzando anche la mia vita personale e sociale. Non è una soluzione magica, ma è un passo significativo verso una pratica che raccomando vivamente a qualsiasi musicista desideri rimanere centrato e connesso.”
— Auryn V., violoncellista professionista
